音楽を作るには、楽器や音楽制作ソフト(DAW)の扱い、音楽理論の知識が欠かせないと思われがちだ。だとすれば、音楽制作のためのツールを開発する側には、なおさら音楽や音響の専門的な知見が求められるだろう。ところが、デザイン事務所・AMIX代表のトミナガハルキ氏はそんな前提にとらわれず、AIの力を借りてWebで動作する音楽ツールを作っている。
印刷広告のデザインを本業とするトミナガ氏は、独学でコーディングを学んだものの、本格的なプログラミングは専門外だ。しかし近年はAIを活用し、画像をあえてガビガビに劣化させる「GABIBI」や、アニメや漫画の相関図を作る「三角関係ジェネレーター」など、200以上ものさまざまなWebツールを公開している。どれもデザイナーならではの発想を取り入れたユニークなものだ。
その独創性は、彼の作る音楽ツールにも表れている。今回はそのなかから4つを選び、趣味で音楽制作をしている筆者が実際に使ってみた。その感想にトミナガ氏のコメントを交えて紹介する。
印刷広告のデザインを本業とするトミナガ氏は、独学でコーディングを学んだものの、本格的なプログラミングは専門外だ。しかし近年はAIを活用し、画像をあえてガビガビに劣化させる「GABIBI」や、アニメや漫画の相関図を作る「三角関係ジェネレーター」など、200以上ものさまざまなWebツールを公開している。どれもデザイナーならではの発想を取り入れたユニークなものだ。
その独創性は、彼の作る音楽ツールにも表れている。今回はそのなかから4つを選び、趣味で音楽制作をしている筆者が実際に使ってみた。その感想にトミナガ氏のコメントを交えて紹介する。
環境音を重ねて、自分だけの音を作る「ラクノオト」
最初に紹介するのは、環境音ミキサーの「ラクノオト」だ。雨や川、街の音、焚き火、波打ち際、ブラウンノイズといった音源を自由に重ねて、心地よい音を作れる。また、「誰かの音とつながる」機能を使えば、どこかで誰かが今聴いているミックスと同期して、その音を手軽に楽しむこともできる。無料で使えるが、一部の音源のバリエーションや楽器、エクストラの音源は有料だ。
ラクノオトの設定画面。雨や焚き火、波打ち際などのスライダーを動かして音を重ねていく
筆者の場合、部屋でなんとなく無音が気になるときに使うのが一番しっくりきた。たとえば読書や書き物をするときなど、音は欲しいけれど音楽ほどはっきりした音像はいらない場面にちょうどいい。個人的に気に入っているのは立体音響機能で、弱・中・強に加えて寝そべりモードも選べる。イヤホンをつけて、ストレッチやヨガをするときに使うと、自宅でも開放的な野外にいるような没入感のある音を味わえた。
鍵マークの付いた音源を選ぶと表示される購入画面。追加の拡張音源は1点につき250円、すべてのプレミアム音源が使える全開放パックは980円(いずれも税込・買い切り)
「集中しづらい自分のために、落ち着ける環境音が欲しくて作りました。雨や波、ノイズを混ぜて好みの空間を作れるツールです。Web Audio APIによるノイズ生成や1/fゆらぎの計算、複数音のループ処理をAIに組んでもらいました。UIの設計や音の選定など、触り心地に関わる部分は自身の手で細かく詰めています」(トミナガ氏)
図形を描くとリズムが生まれる「ジオメトン」
続いて紹介する「ジオメトン」は、図形でリズムを作る幾何学ステップシーケンサー(音を時系列で配置する仕組み)だ。円の中を時計回りに進む針が図形の頂点を通るたびに音が鳴る仕組みで、四角形を置けば1小節に4回、等間隔で音が鳴る「四つ打ち」に、三角形なら1小節を3等分した3連符に近いリズムになる。また、図形の辺を曲げると、頂点と頂点のあいだに音をつなぐ経過音を加えることもできる。
ジオメトンの設定画面。キックやスネア、ベースなど6つのパートを、それぞれ図形で描いてリズムを作る
横軸に沿って音が流れ、縦軸で音の高さなどを調整していく多くのステップシーケンサーとは異なり、まさに図形を描く感覚で操作できるのが楽しい。作ったループをつないで1曲にできるソングモードがあるのもありがたい。また、J-POPのヒット曲でよく使われる小室進行や王道進行など、コード進行のプリセットを選ぶと、鳴る音がコードの構成音に置き換わるので、かなり大胆な図形を描いても音楽的に破綻しにくい。パラメーターも専門用語ではなく平易な言葉で表示されているため、子どもや音楽制作の初心者でも分かりやすい設計だと感じた。
パラメーターを調整する「スタジオ」画面。「ながれ」で「ソング」を選ぶとループをつないで1曲にでき、「コード」では小室進行などのプリセットを選べる
「『図形を描いたらそのまま音楽になる』体験を作りたくて開発しました。円を1小節に見立て、多角形を置くだけで直感的にリズムが作れます。針の回転と頂点の当たり判定、テンポ同期の計算処理をAIに組んでもらいました。幾何学模様が音を鳴らすビジュアルや、触っていて気持ちいいUIの質感は調整して仕上げています」(トミナガ氏)
9つのプログラムで声を変える「VOCOE」
3つ目の「VOCOE(ボコエ)」は、マイクで録音した声や読み込んだ音声をロボットボイスなどに変換する、いわゆる「ボコーダー」だ。鍵盤で音程や和音を付けられるほか、「声に追従」をONにすれば音程を自動で付けることもできる。
VOCOEの設定画面。9つのプログラムから声質を選び、鍵盤で根音(ルート音)を指定する
実は今回のツールのなかで、筆者の音楽制作に最も実用的だと感じたのがこのVOCOEだ。普段使っているDAWにもボコーダーのプリセットは用意されているが、VOCOEほど初心者にも効果がわかりやすく表れるものではない。その点VOCOEは、9つのプログラムから好きなものを選べば、まずその内容に応じた効果がすぐに声に加わる。微調整用のパラメーターは簡易的だが、簡易的だからこそ難しいことを考えずに調整でき、個人的にはDAWのものよりも使いやすい。ここで加工した音声をWAVで書き出せば、ボコーダー処理をしたいときの時短になると感じた。
「声に追従」をONにすると、声の高さに合わせて自動で音程が付く
「昔からロボットボイスが好きで、機材なしでも声を入れるだけで変声できる手軽なツールを目指しました。マイク入力を解析し、帯域フィルタと合成波を重ねる難解なボコーダー処理をAIに組んでもらいました。多彩なプリセットの音作りや、シンセ風の直感的な操作パネルのデザインは調整して仕上げています」(トミナガ氏)

Jun Fukunaga
ライター・インタビュワー
音楽、映画を中心にフードや生活雑貨まで幅広く執筆する雑食性フリーランスライター・インタビュワー。最近はバーチャルライブ関連ネタ多め。DJと音楽制作も少々。












